Посмотреть кино

От классиков перейдем к начинающим. Одна из учебных работ юной студентки-первокурсницы целиком была построена на субъективной камере.

Утро. Открывается дверь подъезда, и мы (камера) выходим на улицу. Камера «бредет» по улице, разглядывая всякие интересные вещи: весенний ручеек, случайных прохожих, витрины магазинов.

Судя по тому, что снято все это с небольшой высоты, можно предположить, что видим мы все глазами ребенка. Тем более что перед игрушками на детской площадке камера задерживается чуть дольше.

Мы приближаемся к входу в школу. Покрутимся возле старшеклассников, не обращающих внимания на малыша, подойдем к входной двери, затем «передумаем» входить в школу и вновь побежим по весенней улице. Теперь объектом нашего внимания станет всевозможная живность: коты на балконах, воробьи в парке, голуби на памятнике, собака с намордником.

Вдруг, увидев какую-то кошку, камера стремительно рванется за ней. В первую секунду покажется, что это ребенок решил порезвиться. Но камера разгоняется все быстрее и отчаянно бросается за кошкой под днище стоящего автомобиля, вылетает с другой стороны, ныряет под следующую машину, взлетает по стволу дерева, «перепрыгивает» на другую ветку… и упускает кошку из виду.

И тут камера останавливается. Мы видим, наконец, настоящего героя этого маленького учебного этюда – запыхавшегося тощего кота с порванным ухом.

на заметку:

Если вы хотите скачать онлайн дневник памяти бесплатно или любые другие известные фильмы, попробуйте это сделать на lanifilm.ru. Удобный ресурс с хорошим каталогизатором и подборкой кинолент.

Эйзенштейн упоминает и об использовании субъективной камеры Альфредом Хичкоком: «Он заставляет саму аудиторию как бы… застрелиться!

В финале фильма «Spellbound» пистолет д-ра Мерчисона с первого плана угрожающе направлен на Констанцию, которую играет Ингрид Бергман.

Она только что изобличила его как убийцу и обрисовала безвыходность его положения. Д-р Мерчисон угрожает ее пристрелить.
Но… (цитирую по сценарию):

«Медленно, непринужденно и отважно Констанция поворачивается спиной к пистолету в руках д-ра Мерчисона, подходит к двери, открывает ее и выходит… Дверь закрывается за ней.

Пистолет в руке Мерчисона неподвижно направлен на закрывшуюся дверь…

Потом медленно, медленно рука его начинает поворачиваться до тех пор, пока револьвер направляет свое дуло прямо в объектив камеры.

Через секунду раздумья палец Мерчисона нажимает на курок, и экран застилается вспышкой от выстрела револьвера»

Стоит добавить, что в конце фильма Роберта Монтгомери молодая героиня томно и страстно движется на камеру и дарит объективу свой нежный поцелуй.

На заметку:

Если вам необходимо сделать подоконник из искусственного камня, самым лучшим решением будет обратиться в профильную компанию «Антарктика». Профессиональное изготовление изделий из искусственного камня.

Сергей Эйзенштейн подробно (правда, весьма скептически) анализировал многие попытки поставить объектив камеры на место героя фильма:

«Так, например, сделано в фильме о «Докторе Джекиле и мистере Хайде», в начале которого камера двигается и действует «от имени» главного лицедея – Фредерика Марча, – чье лицо мы впервые видим в тот момент, когда камера останавливается перед… зеркалом… Так сделан фильм «Lady in the lake». В этой детективной картине подобный принцип уже доведен до предела.

Один из американских журналов (январь, 1947 год) описывает этот фильм под заголовком: «Камера становится героем в уголовном фильме с Робертом Монтгомери»
Обозначение это, конечно, не совсем верно.

Точнее сказать: герой становится… камерой, и через камеру зритель слит с героем.
«Вместо того, чтобы следить за героем со стороны, аудитория видит все действие через его глаза (то есть через объектив камеры). Когда он садится, камера соответствующим образом приседает; когда он просит выпить – стакан протягивается прямо в объектив.

Сам актер (Роберт Монтгомери) никогда не показывается, за исключением коротких мгновений, когда он выступает в качестве рассказчика, или протягивает из-за кадра руку, или – наконец – когда он мельком проходит мимо зеркала…

Крупный план злодея, ударяющего прямо в объектив кулаком, вооруженным медным кастетом, «заставляет аудиторию вскакивать с мест»

В американском фильме «Привидение» камера после смерти героя взлетает вверх. И «с точки зрения» души, видит свое собственное бездыханное тело и суетящихся внизу врачей.

В фильме «Иваново детство» режиссера Андрея Тарковского есть такой кадр: Ивану снится сон, будто он сидит на дне колодца, чтобы увидеть звезду. Он смотрит на небо. И вдруг бадья срывается и летит вниз, прямо на Ивана. Летит она медленно, все увеличиваясь в размере. Это очень страшно, мальчик вскрикивает и просыпается.

Субъективная камера, субъективная точка зрения дают очень интересный эффект.
Но их использование требует оправдания. Это должно быть тщательно мотивировано. Тем более что субъективная точка зрения мгновенно изменяет акценты в происходящем на экране. Если мы вдруг увидим ракурсный план комнаты, снятый с точки зрения человека, лежащего, скажем, под столом, для нас самым важным и интригующим тотчас станет уже ТОТ загадочный человек, глазами которого мы увидели эту комнату.

Кто это и почему смотрит на комнату из-под стола? Внимание зрителей мгновенно переключается с ОБЪЕКТА на СУБЪЕКТ. Что это с ним происходит?

Стивен Спилберг в «Челюстях» доводил до сердечных припадков зрителей длинными планами пловцов, которых мы видели из-под воды, с точки зрения ненасытной акулы. Мы то приближались к ним, то чуть отставали, готовясь к кровавой атаке. Зрители поначалу еще не знали, чьими глазами мы смотрим на беззащитные фигурки, беззаботно плещущиеся в волнах, но чувствовали приближение беды.